10 επεισόδια που μεταφέρουν το DC’s Legends Of Tomorrow από το κακό σούπερ ήρωα στο καλύτερο σούπερ υπερήρωα

Από αριστερά: Franz Drameh, Falk Hentschel, Ciara Renee, Caity Lotz, Victor Garber, Wentworth Miller, Dominic Purcell, and Brandon Routh in DC's Legends Of Tomorrow (Photo: Jeff Weddell/The CW) Graphic: Libby McGuireΜεΣαμ ΜπαρσάντικαιΓουίλιαμ Χιουζ 29/4/21 6:00 Μ.Μ Σχόλια (151) Ειδοποιήσεις

Με το TV Club 10, σας υποδεικνύουμε τα 10 επεισόδια που αντιπροσωπεύουν καλύτερα μια τηλεοπτική σειρά, κλασική ή μοντέρνα. Μπορεί να μην είναι τα 10 καλύτερα επεισόδια, αλλά είναι τα 10 επεισόδια που θα σας βοηθήσουν να καταλάβετε τι σημαίνει η εκπομπή.

Legends Of Tomorrow του DC είναι μια παράξενη παράσταση σε κάθε επίπεδο-εννοιολογικά, από άποψη πλοκής, ακόμη και στο συνολικό ταξίδι της. Χτίστηκε ως απόσπαση και των δύο The CW's Βέλος και Η αστραπή , αλλά δεν πρόκειται πραγματικά για αγαπημένους από τους θαυμαστές χαρακτήρες που απαιτούσαν απαραίτητα να τους δοθούν οι δικές τους ξεχωριστές ιστορίες. Αντ 'αυτού, οι χαρακτήρες που έχουν πραγματικά νόημα Θρύλοι είναι αυτοί που δεν ταιριάζουν στις παραστάσεις που τους γέννησαν. Ο Ρέι Πάλμερ του Μπράντον Ράουτ ήταν μια αποπνικτική, πιο ήπια έκδοση του Iron Man on Βέλος , αλλά μόλις έμαθε πώς να γίνει καλός υπερήρωας, δεν υπήρχε τίποτα να κάνει. Ομοίως, ο καθηγητής του Victor Garber Martin Stein και ο Jefferson Jackson του Franz Drameh - που ο καθένας αποτέλεσε το ήμισυ του υπερήρωα Firestorm - δεν μπόρεσαν να βρουν μια θέση Η αστραπή , δεδομένου ότι είχε ήδη έξυπνους ανθρώπους, και οποιοδήποτε ζήτημα αρκετά μεγάλο για να απαιτήσει το απύθμενο σύνολο των δυνάμεων του Firestorm θα πρέπει πραγματικά να λυθεί με το Flash ούτως ή άλλως (το όνομά του είναι στον τίτλο).



Διαφήμιση

Έτσι το CW ανέβασε αυτούς τους χαρακτήρες-μαζί με τη Sara Lance του Caity Lotz, τον Mick Rory/Heat Wave του Dominic Purcell, τον Leonard Snart του Wentworth Miller/Captain Cold, τον Kendra Saunders/Hawkgirl της Ciara Renée και το Carter Hall/Hawkman του Falk Hentschel-για ένα ταξίδι στο χρόνο. διαστημόπλοιο όπου θα μπορούσαν να πολεμήσουν έναν αθάνατο δεσπότη (Casper Crump's Vandal Savage) και να έχουν κάθε είδους υπερηρωικές περιπέτειες χωρίς απαραίτητα να παραβιάσουν τη συνέχεια των γονικών τους παραστάσεων. Μια ωραία ιδέα, ειδικά με τον πραγματικό βετεράνο του ταξιδιού στο χρόνο Captain Rip Hunter ( Doctor Who Του Arthur Darvill) στο τιμόνι αρχικά, αλλά οι ρωγμές άρχισαν γρήγορα να φαίνονται.



Από την αρχή, Θρύλοι είχε δυσκολεύεται να διαφωνήσει με το μεγάλο καστ των χαρακτήρων του . Η παράσταση απέτυχε να τους παρουσιάσει ως ανθρώπους αντί για κομμάτια από άλλες ιστορίες που επαναπροσδιορίστηκαν για μια νέα αφήγηση. Αυτό συνέβη ιδιαίτερα με τους Κάρτερ και Κέντρα, στους οποίους αναφέρεται Θρύλοι θαυμαστές αυτές τις μέρες - με μια ξινή γκριμάτσα - όπως οι Hawkpeople. Ο Κάρτερ και η Κέντρα, ένα ζευγάρι Αιγύπτιων εραστών που έμελλε να πεθάνουν και να ξαναγεννιούνται ξανά και ξανά σε όλη την ιστορία, ζούσαν MacGuffins και το κλειδί για να νικήσουν τον Vandal Savage, το οποίο φαίνεται δροσερό σε χαρτί. Το πρόβλημα είναι ότι ήταν απλά Έτσι καταραμένα βαρετό. Οι συγγραφείς δεν βρήκαν ποτέ κάτι ενδιαφέρον για αυτούς, ανατρέχοντας στις επανειλημμένες υπενθυμίσεις της Kendra ότι κάποτε ήταν barista τόσο συχνά που φαινόταν σαν ένα αστείο (αν η εκπομπή είχε την επίγνωση εκείνη τη στιγμή ακόμη και να προσεγγίσει κάτι σαν τρέξιμο αστείο).

Αλλά Θρύλοι έκανε ό, τι κάνουν οι θρύλοι: Έζησε. Επέμεινε και προσαρμόστηκε και άλλαξε. Σε μια από τις πιο εντυπωσιακές ανατροπές στην ιστορία της τηλεόρασης, οι συγγραφείς και οι ηθοποιοί απομάκρυναν τα πράγματα που δεν λειτουργούσαν την πρώτη σεζόν - ο κακός, οι Hawkpeople, ο υπερβολικά σοβαρός τόνος - και αναδιαμόρφωσαν την παράσταση σε κάτι πιο έξυπνο και ανόητο. Αντί για μια παράσταση για βιδωτά που προσπαθούν να κάνουν το σωστό, έγινε μια παράσταση για βιδωτά που κατέχουν το γεγονός ότι στρέφουν τα πράγματα και προσπαθούν να κάνουν το καλύτερο από όποιες ανόητες καταστάσεις που βρέθηκαν.



Επίσης, το πιο αξιοσημείωτο, η εκπομπή άρχισε να υπολογίζει το παρελθόν της, αναγνωρίζοντας ότι ορισμένες πτυχές δεν λειτούργησαν χωρίς να τις αποφύγουμε ή να διπλασιάσουμε και επιμένοντας ότι οι θεατές έκαναν λάθος να είναι επικριτικοί (για να μην αναφέρουμε τους κριτικούς, αλλά θα φτάστε σε αυτό αργότερα). Περισσότερο από Η αστραπή ή Βέλος ή οτιδήποτε, Θρύλοι έγινε μια εκπομπή υπερήρωων που είχε εν μέρει τουλάχιστον εκπομπές υπερήρωων, κλείνοντας το μάτι σε τροπάρια ή απορρίπτοντας ενεργά προβλέψιμα οικόπεδα υπερήρωων, όπως όταν μια εμφάνιση από το Supergirl, το πράσινο βέλος και το Flash που πειράχτηκε σε τρέιλερ αποδείχθηκε ότι ήταν μόνο αυτοί οι χαρακτήρες που δωρίζουν τα κοστούμια τους στους Θρύλους για να μπορέσουν να βοηθήσουν στην προώθηση του ανοίγματος θεματικού πάρκου - και είχε νόημα στο πλαίσιο της παράστασης.

Διαφήμιση

Έτσι, στο τρελό πνεύμα του Legends Of Tomorrow Ο μετασχηματισμός από μια βαρετή ομαδική παράσταση σούπερ ήρωας σε μεταφυσική κωμική εκπομπή που τυχαίνει να αφορά τους υπερήρωες, θα σπάσουμε τον παροιμιώδη τέταρτο τοίχο και θα αλλάξουμε λίγο το σχήμα του TV Club 10.

Σαμ Μπαρσάντι: Γειά σου! Είμαι ο Σαμ Μπαρσάντι. Legends Of Tomorrow του DC είναι η αγαπημένη μου τηλεοπτική εκπομπή και την έχω παρακολουθήσει από την αρχή. Ακολούθησα τη μετάβασή του σε πραγματικό χρόνο και ήμουν πολύ ευτυχής να συστήσω τη σειρά στους ανθρώπους από τότε που έγινε η αλλαγή-με την πολύ σημαντική προειδοποίηση ότι η αρχή είναι τραχιά και ότι τα επόμενα πράγματα είναι καλύτερα αν έχετε δοκιμάσει τα κακά πράγματα στην αρχή. Αλλά αυτή είναι μια ομαδική παράσταση για την οποία μιλάμε, οπότε θα κάνω μια δική μου ομάδα φέρνοντας τον συνάδελφό μου William Hughes. Δεν παρακολουθούσε Legends Of Tomorrow από την αρχή (δεν είμαι καν σίγουρος αν έχει δει τις καλές σεζόν του Βέλος !), αλλά το έριξε μετά από σύσταση κάποιου έξυπνου ατόμου με τον οποίο συνεργάζεται και τώρα είναι θαυμαστής με τις δικές του απόψεις για το τι κάνει την παράσταση να λειτουργεί. Λοιπόν, Γουίλιαμ, τι σκέψεις έχεις Legends Of Tomorrow ; Αξίζει το ταξίδι; Έχετε δει τις καλές εποχές του Βέλος ;



Γουίλιαμ Χιουζ: Πρώτα απ 'όλα: δεν δίνω την προϋπόθεση ότι υπάρχουν καλές εποχές Βέλος .

Τούτου λεχθέντος: Γεια σου, Σαμ! Θα ήθελα να σας ευχαριστήσω επίσημα που με μπήκατε σε αυτή τη σειρά, ακόμα κι αν πρέπει να αφαιρέσω, τι, ενάμιση σεζόν από αυτό το ευχαριστώ συνολικά; (Δεν μπορώ, με τους Hawkpeople.) Ως κάποιος που ειλικρινά δεν του αρέσει το Arrowverse και που παρακάμπτει επιθετικά τα crossover επεισόδια αυτής της εκπομπής, όταν μπαίνουν στον δρόμο μου στο Netflix, νιώθω ότι μιλάω για ένα συγκεκριμένο προσωπικό άνθρωποι: εκείνοι που θέλουν να παρακολουθήσουν μια έξυπνη, ανόητη κωμωδία υπερήρωων και δεν χρειάζεται να ανησυχούν για την Speed ​​Force, ή για το καθρέφτη του σύμπαντος όπου οι πάντες είναι κακοί, ή για τους κυρίαρχους-εκτός από τις περιπτώσεις που χρησιμοποιούνται για τη δημιουργία ενός μήκους επεισοδίου E.T. αστείο. Επιτρέψτε μου λοιπόν να απευθυνθώ στους ανθρώπους μου: Παράλειψη της πρώτης σεζόν του Legends Of Tomorrow . Παρακολουθήστε τον πιλότο αν θέλετε, αλλά στη συνέχεια προχωρήστε στη δεύτερη σεζόν. Ακόμα δεν θα είναι εκπληκτικό ή τίποτα - η σταθερή μεταμόρφωση από το θλιβερό σούπερ -ήρωα δράμα σε κωμωδία βίτμπολ δεν συμβαίνει Πραγματικά χτύπησε μέχρι την έναρξη της τρίτης σεζόν - αλλά δεν θα περνάτε άσχημα βλέποντας τον Vandal Savage να κοροϊδεύει τα πουλιά ενώ ο Rip Hunter (γνωστός και ως σήμερα δεν έχει πλάκα, ο γκρινιάρης του Time Daddy) παραπονιέται για την τραγική ιστορία του.

Διαφήμιση

Γιατί, ναι: Το ταξίδι αξίζει νόμιμα, πραγματικά αξίζει τον κόπο. Τα πιο αστεία επεισόδια του Legends Of Tomorrow είναι μερικά από τα αγαπημένα μου κομμάτια της τηλεοπτικής κωμωδίας ποτέ, και για μένα είναι τρελό που είναι θαμμένα πίσω από ένα τείχος προσοχής που δημιουργήθηκε από το Facial Hair Of Sorrow του Arthur Darvill. Για μένα, η εξέλιξη του Θρύλοι το να γίνεις καλός είναι η εξέλιξη της παράστασης να μαθαίνει να μην παίρνει τον εαυτό της στα σοβαρά, ενώ (παραδόξως) να σοβαρεύεται πολύ για τη βλακεία του. Δεν βλέπετε αυτόν τον άξονα πολύ συχνά σε ψυχαγωγία μεγάλου προϋπολογισμού-και σχεδόν ποτέ με επιτυχία-έτσι χαίρομαι να επισημαίνω 10 επεισόδια που παρακολουθούν αυτήν την παράσταση από κακές σειρές υπερήρωων (και ήταν κακό, ξέρω ότι δεν συμφωνούμε απαραιτήτως σε αυτό, αλλά ήταν πραγματικά χάλια) για καταπληκτική κωμωδία μαζί σας.

SB: Μπορεί να μην σας αρέσουν τα crossover, αλλά είμαστε στη μέση ενός! Αυτό που κάναμε εδώ είναι να χωρίσουμε το σύνολο Legends Of Tomorrow του DC 'μικρό πέντε σεζόν, με τον καθένα από εμάς να διαλέγει ένα επεισόδιο μέχρι να καταρτίσει μια λίστα με τις 10 που απεικονίζουν πιο αποτελεσματικά αυτό το κακό από καλό σε σπουδαίο ταξίδι. Αυτά δεν είναι απαραίτητα τα καλύτερα επεισόδια, αν και αυτά που επιλέξαμε περιλαμβάνουν τις προσωπικές μας επιλογές για τα καλύτερα επεισόδια, αλλά —αν μπορείτε να παρακολουθήσετε μόνο 10 επεισόδια Θρύλοι για κάποιο λόγο - αυτά είναι τα 10 που πρέπει να παρακολουθήσετε. Επίσης, για τους δημιουργούς της παράστασης: Φτιάξτε ένα παιχνίδι Beebo που μπορώ να αγοράσω το συντομότερο δυνατό. (Δεν γνωρίζω τον Beebo; Διαβάστε παρακάτω!)


Sam's pick: Pilot (πρώτη σεζόν, επεισόδιο ένα)

Φωτογραφία: The CW

Το πρώτο και σημαντικότερο πράγμα που πρέπει να γνωρίζετε Legends Of Tomorrow του DC είναι επίσης κάτι που όλοι έχουμε την τάση να μαθαίνουμε ως παιδιά: Δεν μπορείτε να έχετε γλυκό μέχρι να φάτε τα λαχανικά σας. Η πρώτη σεζόν της παράστασης, δυστυχώς, είναι τα λαχανικά της. Σίγουρα, θα μπορούσατε να διαβάσετε μια περίληψη της Wikipedia και να λάβετε τη βασική ρύθμιση που απαιτείται για να ακολουθήσετε την πλοκή αργότερα, αλλά εκτιμώντας πού Θρύλοι τελικά πάει απαιτεί κατανόηση πού ήταν. Εκτός αυτού, μπορείτε να καταπιείτε ένα κομμάτι αδέξια γραμμένο και αμήχανα ενεργητικό μπρόκολο, αν σημαίνει να απολαύσετε μια σειρά που καλύπτεται από εμπιστευτικά παιχνιδιάρικα και έξυπνα αυτοσυνείδητα παγωτά σοκολάτας. Εκτός από τις μεταφορές, οι παρατεταμένες εισαγωγές του πιλότου σε κάθε μέλος των Legends - ειδικά ο Captain Rip Hunter - σας εξοικονομεί τον κόπο να χρειαστεί να έρθετε με οποιαδήποτε πρόγνωση του μεγαλύτερου Arrowverse. Είναι ένα επεισόδιο γεμάτο ανατρεπτική έκθεση και φαινομενικά αυθαίρετα σημεία πλοκής, αλλά με τον κίνδυνο να εισαγάγει μια άλλη μεταφορά, τελικά προσγειώνεται σε μια κρίσιμη ιδέα που θα χρησίμευε ως το καλούπι που διαμορφώνει την υπόλοιπη σειρά: The Legends weren Συγκεντρώθηκαν επειδή είναι οι καλύτεροι ήρωες για οποιαδήποτε συγκεκριμένη δουλειά, αλλά επειδή είναι όλοι ηττημένοι που διαφορετικά δεν θα έκαναν απολύτως κανένα αποτύπωμα στην ιστορία. Ακόμα και το μπρόκολο μπορεί μερικές φορές να είναι έξυπνο!

Διαφήμιση

Η επιλογή του William: Out Of Time (δεύτερη σεζόν, επεισόδιο πρώτο)

Φωτογραφία: The CW

Δεν μπορώ να μιλήσω για εσένα Σαμ, αλλά για μένα, κανένας χαρακτήρας δεν αντιπροσωπεύει νωρίς (μερικοί μπορεί να φτάσουν στο σημείο να πουν κακό ) Legends Of Tomorrow πιο λεπτομερώς από τον Rip Hunter του Darvill, ένας χαρακτήρας του οποίου ο ρόλος στην παράσταση συνήθως καταλήγει να φωνάζει σε όλους τους άλλους για τα ανόητα πράγματα που θα μπορούσαν, ας πούμε, να κάνουν για μια διασκεδαστική τηλεοπτική σειρά. Ευτυχώς, το Out Of Time σηματοδοτεί το σημείο όπου ο Rip ξεκινά την (οδυνηρά αργή) αποχώρησή του από τη σειρά, που αντικαθίσταται από τον πολύ χαζό Nick Zano ως ιστορικό fanboy Nate Heywood. Εν τω μεταξύ, μπορείτε να δείτε μια γενική λάμψη παντού, από τη Σάρα (που γλιστράει στο σημείο της ως κάτοικος της εκπομπής Captain Kirk που κοιμάται) που κοιμάται άνετα τη βασίλισσα της Γαλλίας, μέχρι το μοντάζ της ομάδας που ξανασυναρμολογείται από τα διάφορα σημεία στην ιστορία όπου όλοι πέφτουν μπροστά στο τελευταίο τους Big Time Problem. Το πραγματικό σημείο καμπής, όμως, πρέπει να είναι ο Ριπ που παίρνει άδεια. οι χαρακτήρες είναι όλοι λυπημένοι γι 'αυτό, σίγουρα, αλλά το να χάνουν την babysitter τους Legends σηματοδοτεί το σημείο όπου η σειρά μπορεί τελικά να αρχίσει να ξεπερνά τα όρια της κωμωδίας της.


Sam’s pick: Raiders Of The Lost Art (δεύτερη σεζόν, επεισόδιο εννέα)

Φωτογραφία: The CW

Λυπάμαι, τι είπατε για το ότι ο Ριπ δεν είναι διασκεδαστικός; Βεβαίως, ο εγκέφαλός του έχει σκουπιστεί, και ακόμη και ως σκηνοθέτης ταινιών στη δεκαετία του '60, πονάει, αλλά… εντάξει, ο Rip δεν είναι πολύ διασκεδαστικός εδώ, αν και οι Raiders Of The Lost Art γνωρίζουν εξαιρετικά γενικά είναι διασκεδαστικός. Η πλοκή περιλαμβάνει τον Rip να σβήνει τη μνήμη του για να προστατεύσει τη θέση του Spear Of Destiny που αλλάζει την πραγματικότητα, αλλά τραβάει ακούσια τους Legends και το πρόσφατα μεταγλωττισμένο Legion Of Doom κάνοντας μια αδέξια γραμμένη και αμήχανη ταινία που ονομάζεται Θρύλοι για έναν ταξιδιώτη του χρόνου που πολεμά έναν αθάνατο δεσπότη (ακούγεται οικείο;). Ο μετα-σχολιασμός είναι διασκεδαστικός, αλλά η πραγματική συγκίνηση έρχεται όταν η δράση υπερήρωων τρομάζει τον προπονητή του Rip-έναν νεαρό George Lucas!-μακριά από το να κάνει ποτέ δικές του ταινίες, αλλάζοντας την ιστορία και ξαναγράφοντας τις ιστορίες τόσο του Nate Heywood όσο και του Ray Palmer ( των οποίων οι παιδικές εμμονές με Indiana Jones και Πόλεμος των άστρων τους έκανε τους ήρωες που είναι σήμερα). Υπάρχουν πολλά χατίρια στο κανόνα του Λούκας, συμπεριλαμβανομένης μιας κάπως αδέξιας δικαιολογίας για να πετάξουμε τους Θρύλους σε έναν συμπιεστή σκουπιδιών, και όλα είναι ευχάριστα ανόητα με μόνο την πιο αόριστη προσποίηση να είναι μια σοβαρή παράσταση υπερήρωων.

Διαφήμιση

Η επιλογή του William: Aruba-Con (τρίτη σεζόν, επεισόδιο πρώτο)

Φωτογραφία: The CW

Θα είμαι ειλικρινής: Αυτή είναι η στιγμή που Θρύλοι πήγε από μια παράσταση που παρακολουθούσα επειδή κάποιος * βήχας * Sam * βήχας * μου είπε ότι τελικά έγινε καλό, όταν άρχισα να λέω Hey, αυτό είναι πολύ καλό! εγώ ο ίδιος. Το κλειδί, όπως αναφέρθηκε νωρίτερα στη συνομιλία, είναι η μετατροπή της παράστασης από μια σειρά υπερηρώων επιστημονικής φαντασίας που τυχαίνει να έχει κάποια αστεία, σε μια ευθεία κωμική σειρά για μια σειρά από υπερ-ισχυροί χαζοί που βιδώνουν τα πράγματα προς το καλύτερο. Δεν είναι τυχαίο ότι αυτή η αλλαγή γίνεται εξ ολοκλήρου με την εισαγωγή του The Time Bureau, ενός πληρώματος υποτιθέμενων αποτελεσματικών κυβερνητικών πρακτόρων που έχουν σχεδιαστεί για να ρίχνουν τους ίδιους τους Θρύλους ως μια ομάδα σκουπιδιών που χάνουν χρόνο. Δεν βλάπτει που η Aruba-Con εισάγει τόσο τον Adam Tsekhman όσο και τον Jes Macallan στο καστ της παράστασης, αυξάνοντας σημαντικά την κωμική δύναμη πυρός της. Δεν είμαι σίγουρος ότι θα φτάσω στο σημείο να πω Απλά ξεκινήστε με αυτό - το πλαίσιο βοηθά - αλλά όπως είπα, η τρίτη σεζόν είναι όταν Θρύλοι Αγαπώ πραγματικά να εμφανίζομαι στην οθόνη.


Sam's pick: Beebo The God Of War (τρίτη σεζόν, επεισόδιο εννέα)

Φωτογραφία: The CW

Χάρη σε κάποιες βελτιώσεις στην υπόθεση και αυτές τις προσθήκες στο καστ, είμαστε τώρα στο σημείο όπου Θρύλοι έχει συνεχόμενα κυκλώματα να πυροδοτούν με πλήρη ταχύτητα και πιστεύω ότι το Beebo The God Of War είναι το καλύτερο επεισόδιο Θρύλοι , ολόκληρου του Arrowverse, και ίσως της τηλεόρασης γενικότερα (και για να μην ξεχνάμε, ήμουν σωστά να συστήσω Legends Of Tomorrow , οπότε μπορεί επίσης να έχω δίκιο σε αυτό). Η υπόθεση είναι απλή: Ένα παιχνίδι must-have σε στυλ Tickle Me Elmo αποστέλλεται πίσω στο 1000 μ.Χ., όπου ο Leif Erikson και το πλήρωμα του Viking αποφασίζουν ότι τα ομιλούμενα λούτρινα ζώα πρέπει να είσαι θεός και ότι οι αξιολάτρευτες φράσεις του όπως εγώ σας αγαπώ! πρέπει σημαίνει ότι τους δίνει εντολή να κατακτήσουν τον κόσμο. Είναι μια ανόητη άποψη για το τροπικό ταξίδι στο χρόνο σχετικά με την αποστολή προηγμένης τεχνολογίας στο παρελθόν, αλλά με προηγμένη τεχνολογία που είναι πολύ, πολύ ανόητη. Επίσης καλό: Τελειώνει με τον Τζον Κωνσταντίνο του Ματ Ράιαν (από την εκπομπή του NBC μιας σεζόν και μερικές καλεσμένες εμφανίσεις στο Βέλος ) ένταξη στην ομάδα. Το επεισόδιο είναι καθαρά ταξίδια στο χρόνο και το λατρεύω απόλυτα.

Διαφήμιση

Η επιλογή του William: Here I Go Again (τρίτη σεζόν, επεισόδιο έντεκα)

Φωτογραφία: The CW

Σαμ, είναι τόσο περίεργο που θα ισχυρίζεσαι την υπεροχή του Beebo, δεδομένου ότι το ρεύμα καλύτερο επεισόδιο του Θρύλοι έρχεται μόλις δύο επεισόδια αργότερα. (Είναι αυτό.) Για μια παράσταση με έναν απολύτως συγκλονιστικό αριθμό ανακατεύσεων καστ όλα αυτά τα χρόνια, όχι Θρύλοι το επεισόδιο έχει κάνει ποτέ μια εισαγωγή χαρακτήρων καλύτερα από το Here I Go Again, το οποίο μεταμορφώνει με μαγικό τρόπο το Zari του Tala Ashe από τον άνεμο από ένα αμήχανο αουτσάιντερ σε βασικό μέρος του πληρώματος του Waverider. Το κόλπο? Ένα κλασικό Ημέρα Σκαντζόχοιρου σενάριο, βάζοντας τον Zari μέσα από το ίδιο σύνολο γεγονότων που καταστρέφουν τα πλοία ξανά και ξανά-και διδάσκοντάς της να αγαπά να είναι ένας Θρύλος στην πορεία. Εκτός από τη βιτρίνα των σημαντικών κόμικς της Ashe, το Here I Go είναι Θρύλοι στο πιο επιθετικό του Ας διασκεδάσουμε με αυτό, σχεδόν πάντα την αγαπημένη μου εμφάνιση για την παράσταση. Δεν είναι τίποτα που πολλοί πεταμένοι γκαγκ που πήραν την προέλευσή τους εδώ-το αστείο ABBA/Waterloo/Waterloo, αλλά και το τρέξιμο της μυστικής ζωής του Mick ως μυθιστοριογράφου επιστημονικής φαντασίας Ρεμπέκα Σίλβερ-που επέστρεψαν με αυξανόμενη σημασία. Τρίτη σεζόν από Legends Of Tomorrow : Δεν χαλάει.


Sam's pick: Guest Starring John Noble (τρίτη σεζόν, επεισόδιο 17)

Φωτογραφία: The CW

Τώρα υπάρχει ένα ενδιαφέρον πρόβλημα: Τι γίνεται αν είμαστε και τα δυο λάθος για το καλύτερο επεισόδιο του Θρύλοι ; Γιατί θα μπορούσε να γίνει μια πολύ καλή υπόθεση Guest Starring John Noble, στο οποίο εμφανίζεται ο Gorilla Grodd που προσπαθεί να σκοτώσει τον νεαρό Barack Obama ως μέρος ενός κακού δαίμονα που ονομάζεται σχέδιο του Mallus να αποσταθεροποιήσει όλη την ιστορία. Υπάρχει μια καλή κουβέντα με τον Γκροντ να αναφέρεται στον Ομπάμα ως Μπάρι, το οποίο είναι απλώς για να δημιουργήσει ένα τρέξιμο, Μπάρι, τρέξε! αστείο (που είναι μια γραμμή που Η αστραπή οι θεατές θα αναγνωρίσουν από ... τα περισσότερα επεισόδια), αλλά το μεγαλύτερο τσαμπουκά από όλα είναι αυτό που πείραξε ο τίτλος. Αφού άκουσε τον Μικ να παρακολουθεί το Αρχοντας των δαχτυλιδιών ταινίες, οι Legends συνειδητοποιούν ότι ο Mallus ακούγεται τρομερά σαν τον ηθοποιό John Noble (επειδή ο John Noble στην πραγματικότητα παίζει τον Mallus), οπότε πηγαίνουν στο 1999 και επισκέπτονται το σκηνικό του Αρχοντας των δαχτυλιδιών ταινίες για να μπορέσουν να βάλουν τον John Noble (που παίζει τώρα ο ίδιος) να ηχογραφήσει μερικά ψεύτικα αποσπάσματα του Mallus που υπονομεύουν το κακόβουλο σχέδιο του. Ο John Noble (ο χαρακτήρας) παραπονιέται ακόμη και για τις νέες γραμμές επειδή πιστεύει ότι δεν είναι σεβαστές προς τον J.R.R. Το πρωτότυπο κείμενο του Τόλκιν, το οποίο είναι από μόνο του ένα μετα-αστείο για τις ταινίες του Πίτερ Τζάκσον και ένα κλείσιμο του ματιού στο γεγονός ότι οι Legends γνώρισαν τον νεαρό Τόλκιν στο Fellowship Of The Spear της δεύτερης σεζόν. Πρόκειται για μια παράσταση που λειτουργεί με απόλυτη εμπιστοσύνη και δεν έχει παρά μόνο σεβασμό για τους ηθοποιούς, τους συγγραφείς και - ιδιαίτερα - τους θεατές.

Διαφήμιση

Η επιλογή του William: The Good, The Bad και The Cuddly (τρίτη σεζόν, επεισόδιο 18)

Φωτογραφία: The CW

Αν έχετε δει ποτέ ένα meme του Legends Of Tomorrow , είναι πιθανώς από την κορύφωση αυτού, το φινάλε της τρίτης σεζόν-και αν κάνουμε πολύ σκληρά την τρίτη σεζόν της παράστασης εδώ, είναι μόνο επειδή είναι το βουνό που Θρύλοι πέρασε δύο μακρά, βαριά χρόνια του Ριπ Χάντερ ανεβαίνοντας προς. Η εικόνα ενός γιγαντιαίου μεγέθους, φωτεινού μπλε Beebo που θανατώσει θανάσιμα έναν δαίμονα με δερμάτινα φτερά σε ένα σύννεφο σκόνης σε σχήμα καρδιάς θα είναι πάντα ο Θρύλοι στιγμή, την κορυφή του θράσους που όλοι οι επόμενοι φινάλε αναγκάζονται να προσπαθήσουν να ζήσουν. Και δεν είναι καν η πιο αστεία στιγμή του επεισοδίου! (Αυτό προέρχεται από τους Θρύλους πρώτα προσπάθεια να χρησιμοποιήσουν τα μαγικά τοτέμ τους για να φτιάξουν έναν τέλειο πολεμιστή, αντί να σπάσουν ένα τρομακτικό τέρας του Cronenberg που πρέπει να εξαλειφθεί γρήγορα από τη δυστυχία του.) Όπως και ο John Noble πριν, το The Good, The Bad και The Cuddly είναι μια τέλεια έκφραση εμπιστοσύνη από όλους τους εμπλεκόμενους, σταθεροί στην πεποίθησή τους ότι ο συνδυασμός της απόλυτης βλακείας, της πραγματικής αίσθησης και της κατά κάποιον τρόπο φτηνής δράσης υπερηρώων που καλλιεργούσαν θα μπορούσε να παράγει κάτι ακόμη μεγαλύτερο από το άθροισμα των μερών του . Όλα αυτά, και τελικά σκότωσαν τον Ριπ! Αντίο, Time Daddy: Τα μωρά σου είναι έτοιμα να πετάξουν.


Sam's pick: Wet Hot American Bummer (τέταρτη σεζόν, επεισόδιο τέσσερα)

Φωτογραφία: The CW

Με την άρση βαρών να επιτυγχάνεται με την επιλογή του William, Legends Of Tomorrow μπορεί τώρα να γλιστρήσει στη θέση του να είναι μια παράσταση που μπορεί να μην αρέσει σε όλους, αλλά τουλάχιστον να προσελκύει τους συγκεκριμένους ανθρώπους που θα την πάρουν. Το πιο σημαντικό, όμως, είναι αυτό το επεισόδιο για το οποίο μιλούν Το A.V. Λέσχη . Πώς θα μπορούσαμε να μην το επιλέξουμε; Ανοίγει με τη Σάρα και την Άβα να ξαπλώνουν στο κρεβάτι και να βλέπουν μια χάλια ταινία τρόμου ( Βάλτο Thaaaang ), αλλά όταν μπερδεύονται από την ίδια την ύπαρξή του, κάνουν ό, τι πρέπει να κάνουν όλοι και ελέγχουν για να δουν τι Το A.V. Λέσχη έχει να πει σχετικά. Στο Arrowverse, εμείς προφανώς έδωσε στην ταινία ένα D+ και είπε ότι ο σχεδιασμός της παραγωγής είναι τόσο τεμπέλης όσο και η σκηνή δράσης, την οποία η Σάρα ανατρέπει τόσο σκληρά. Διαφωνούμε, ωστόσο, επειδή αυτό είναι σχεδόν ένα ακριβές απόσπασμα από Η ανασκόπηση του Oliver Sava για την πρώτη σεζόν Θρύλοι επεισόδιο Τελευταίο καταφύγιο. Σε μια πιο αδύναμη εκπομπή, το να φωνάζεις τους κριτικούς θα ήταν οδυνηρά απελπιστικό, σαν να έλεγες ότι πιστεύεις ότι είμαστε κακοί, αλλά στην πραγματικότητα είμαστε καλοί και είσαι χαζός, αλλά αυτό το μικρό κλείσιμο του ματιού επιτρέπει στους θεατές (και συγκεκριμένα μας ) νιώθουμε ότι είμαστε μέρος μιας μεγαλύτερης κοινότητας. Δεν έκανες λάθος, φαίνεται πόσο μακριά έχουμε έρθει μαζί. Θρύλοι θα μπορούσε επίσης να λέει ότι σας αγαπώ σε όλους που παρακολουθούν.

Διαφήμιση

Η επιλογή του William: The One Where We Are Trapped On TV (σεζόν πέντε, επεισόδιο δεκατρία)

Legends Of Tomorrow του DC

Φωτογραφία: The CW

Σαμ, εσύ και εγώ είχαμε λίγο μπρος-πίσω για το αν αυτό το επεισόδιο ή το φινάλε της πέμπτης σεζόν Swan Thong-δηλαδή εκείνο όπου ο Sisqo εμφανίζεται για να σερενάρει τους Legends ενώ αυτοί χτυπούν τον Stalin και τη Marie Antoinette-ήταν καλύτερη αναπαράσταση του πού Θρύλοι βρίσκεται στην αρχή της έκτης σεζόν του. Αλλά το One Where We Are Trapped On TV (και ναι, το Οι φιλοι αναφορά είναι επακρώς σκόπιμα) κερδίζει για μένα γιατί κάνει ό, τι κάνει αυτή η παράσταση καλά… λοιπόν, καλά. Η επιθετική επιθυμία να παίξετε με τη μορφή είναι δεδομένη, καθώς αυτό είναι, όπως παραπέμπει ο τίτλος, το επεισόδιο όπου οι Legends κολλάνε στο δικό τους ιδιωτικό WandaVisions , παγιδευμένος σε προσεγγίσεις του Οι φιλοι , Downton Abbey , Star Trek , και Γειτονιά του κυρίου Ρότζερς . (Τα γιατί δεν έχουν πραγματικά σημασία; αν θέλετε πλοκή, υπάρχουν και άλλες εκπομπές Arrowverse γι 'αυτό.) Όσο όμως διασκεδαστικό είναι να παρακολουθείτε τους Nick Zano και Shayan Sobhian να παίζουν Duelin' Joey Tribbiani, το TOWWTOT επίσης δεν χάνει ποτέ τα ίχνη του μικρού ψήγματος της καρδιάς που διατηρεί την παράσταση αίσθηση αρκετά πραγματική για να αντιμετωπίσει όλο αυτόν τον παραλογισμό. Η Ολίβια Σουάν και ειδικά ο Ματ Ράιαν (του οποίου ο Κωνσταντίνος είναι πιθανότατα ο πιο επιτυχημένος από τις περιοδικές εισαγωγές των ταλέντων της εκτός σειράς της σειράς) θεμελιώνουν την ανοησία με γνήσιο συναίσθημα και η τελική, μόνο ημι-ανόητη λύση σε όλη τη δύσκολη κατάσταση είναι γλυκιά. Είναι ένα επεισόδιο τέχνης; Σίγουρος. Αλλά είναι ένα τέχνασμα με καρδιά και ψυχή - και αυτό είναι το σημείο τομής όπου αυτή η παράσταση αποδεικνύει τι είναι πραγματικά οι Θρύλοι.